head_ru
flag

Азербайджанская музыка

Богатое музыкальное искусство Азербайджана имеет многовековую историю развития. Первые сведения об этой музыке получены из ряда исторических памятников, обнаруженных при археологических раскопках, наскальных рисунков Гобустана (XVIII-III тысячелетия до н.э.) и Гемигая (III – I тысячелетия до н.э.). В дастане «Китаби-Деде Горгуд» (VII век), в произведениях Низами и Физули содержится богатая информация о музыкальной жизни средневековья, музыкальных жанрах и инструментах. В трактатах известных азербайджанских ученых Сафиаддина Урмеви (XIII век), Абдулгадира Марагаи (XIV век), Мирзабека (XVIII век), Мир Мохсуна Навваба (XIX век) приведены сведения о высоком уровне развития музыкальной культуры и исполнительского искусства в период средневековья, изучены теоретические проблемы Азербайджанской музыки.

Первый этап истории музыки Азербайджана составляет искусство ашугов-озанов. Это искусство с точки зрения богатства жанра и формы является основополагающим  музыкальным жанром, объединившим в себе творчество поэтов, композиторов с творчеством певцов, исполнителей.

Следующий период образует классическая музыка – мугамы. Мастера саза (сазенде) и исполнители мугама (ханенде) являются создателями мугамов – богатств, классической музыки прошлого, и отличаются высоким исполнительским талантом. Искусство ханенде и сазенде – создателей классического наследия мугамной музыки, обладающей глубокими корнями, живет и активно развивается и в наши дни. Мугам, являющейся важной формой искусства Востока, как и все песенное творчество народа, многое определяет в современном композиторском творчестве, подпитывает важнейшие области Азербайджанской музыки.

История музыкального искусства Азербайджана знает имена многих выдающихся мастеров мугама. Выдающиеся мастера искусств XIX века – Саттархан, Хаджи Хюси, являются создателями мугамной певческой школы. До наших дней дошли имена выдающихся мастеров искусства XIX века, таких как Саттар, Хаджи Хюсю, Мешеди Иси, Алескер Ширин, Тарзэн Садыгджан и другие, а также имена мастеров начала века – Джаббара Гаръягды, Мешеди Джалил Амирова, Сеида Шушинского. Огромную славу заслужили и исполнители инструменталисты мугама – Гурбан Пиримов, Мансур Мансуров, Ахмед Бакиханов, Бахрам Мансуров и другие. Закономерности, традиции мугамного искусства изучались и распространялись в специальных школах – меджлисах, кружках, под руководством выдающихся мастеров и педагогов мугама – Харрата Гулу (Шуша), Махмуда аги (Шемаха), Мешеди Мелик Мансурова (Баку) и других.

Еще в начале нашего века многие думали, что из-за отсутствия совместной темперации в народных инструментах записывать Азербайджанскую музыку на ноты будет невозможно. Данная проблема в развитии Азербайджанского музыкального развития была решена только в начале ХХ века. Это решение говорит о влиянии Азербайджанской музыки в общую систему мировой профессиональной музыкальной культуры. 12-го (25) января 1908-го года в Баку состоялась премьера оперы Уз. Гаджибекова «Лейли и Меджнун». Спектакль заложил основу развития искусства национальной оперы и всего профессионального композиторского творчества Азербайджана. Эта опера, а также все оперы, Уз. Гаджибекова, называющиеся мугамными операми и написанные до революции – «Шейх Санан», «Асли и Керем», «Рустам и Сохраб», «Шах Аббас и Хуршуд Бану», а также оперы «Ашуг Гариб» Зульфугара Гаджибекова и «Шах Исмаил» Муслима Магомаева» являются образцами национального творчества, глубоко вошедшими в историю музыки Азербайджана. Многие ценные стороны этих опер получили развитие в произведениях написанных в последующие годы. Синтез национального музыкального стиля и профессиональной общеевропейской техники письма, особенно активно проявил себя в произведении Уз. Гаджибекова «Аршин мал алан», прославившим в мире Азербайджан и его музыку. Музыкальная комедия «Аршин мал алан», переведенная на 40 языков, на протяжении вот уже 70-и лет исполняется в различных странах и очаровывает слушателей всех возрастных групп. 30-е годы ХХ века характеризуется как период нового подъема в азербайджанской музыке. В эти годы были организованы исполнительские коллективы, симфонический оркестр (создан в 1920-м году, ныне – Азербайджанский Государственный Симфонический оркестр имени Уз. Гаджибекова), хор (1926), первый нотный оркестр народных инструментов (1931), ансамбль танцев (1936), Азербайджанская Государственная Филармония имени М. Магомаева (1936), Союз Композиторов Азербайджана (1934), Азербайджанский Театр Музыкальной Комедии (1938, ныне имени Ш. Гурбанова), Дом Народного Творчества (1939), Научно-исследовательский музыкальный кабинет при Азербайджанской Государственной Национальной Консерватории (1931), предназначенный для сбора и исследования Азербайджанской народной музыки.

60-80-е годы отличаются творческой активностью композиторов старшего поколения, появлением молодых композиторов, завоеванием значительных достижений во всех жанрах, расширением международных связей. Опера и балет становятся жанром, к которому азербайджанские композиторы обращаются все чаще. Мировую славу завоевали балетные постановки «Легенда о любви» А. Меликова (1961), «Дастан о Насими» (1973, Государственная Премия Азербайджанской ССР 1974-го года) и «Тысяча и одна ночь» Ф. Амирова (1979, Государственная Премия СССР, 1980). Произведения азербайджанских композиторов – Кара Караева, Афрасияба Бадалбейли, Фикрета Амирова, Ниязи, Арифа Меликова, Тофика Гулиева, Васифа Адыгёзалова, Азера Рзаева, Рауфа Гаджиева, Фирангиз Ализаде, Агшина Ализаде, Фараджа Караева, Рахили Гасановой и других, превратились в неотъемлемую часть мирового музыкального искусства ХХ века. Огромную славу завоевали Р. Бейбутов, Ниязи, З. Ханларова, М. Магомаева и др. Фидан Гасымова (1977, Италия, первая премия), Хураман Гасымова (1981, Афины, первая премия; вторая премия 8-го Международного конкурса имени П.И. Чайковского, 1982, Москва), пианист Ф. Бадалбейли (1967, Градец-Кралове, ЧССР; 1967, Лиссабон, Португалия, первая премия), молодые пианисты М. Гусейнов, М. Адыгезалзаде и др. становятся лауреатами различных конкурсов. Композитор и пианист В. Мустафазаде сыграл исключительную роль в развитии джазовой музыки в Азербайджане. В. Мустафазаде был руководителем им же созданных ансамблей «Севиль» и «Мугам», был удостоен первой премии на 8-м Международном Джазовом конкурсе (Монте-Карло, 1978). Особо следует отметить заслуги таких ханенде как Х. Шушинский, Р. Мурадова, Ш. Алекперова, А. Алиев, С. Гадимова, Ф. Мехрелиева, Т. Исмаилова, А. Бабаев, И. Рзаев, З. Адыгёзалов, таристов – А. Бакиханова, Г. Мамедова, Б. Мансурова, А. Гулиева, Р. Гулиева, А. Дадашева, М. Мурадова, Ф. Алекперова, из исполнителей на кяманче – народного артиста Г.Алиева, заслуженных артистов Г.Мирзалиева, Т.Бакиханова, Ш.Эйвазова, Ф.Дадашова, исполнителей на нагаре ¬– Ч.Мехтиева, гармонистов – Абуталыба (А.Юсифов), Кёр Ахада, Кербелаи Лятифа, Т.Дамирова, А.Исрафилова, исполнителей на сазе – А. Насибова.

В современную эпоху Карабахская тема образует важную часть в истории музыки Азербайджана. Среди таких произведений нужно отметить оратории В. Адыгезалова «Карабах Шикястаси» и «Гям карваны» (1999), симфонию Т. Бакиханова «Карабах харайы» (2001), оду А. Ализаде «Родная Земля» (1993), 7-ю симфонию Н. Мамедова, посвященную Ходжалинским событиям (1998), кантату Р. Мустафаева «Халг сенинледир, Азербайджан» (1992), поэму Г. Ханмамедова «Элинде сазым аглар» для ансамбля народных инструментов, кантату С. Ибрагимовой «Вэтен шехидляри» (1990), ее же произведение «Я скучаю по тебе, Шуша!» для тара и струнного оркестра (1999).

В 2002-м году состоялась премьера балета А. Ализаде «Путешествие на Кавказ» по мотивам одноименного произведения А. Дюма. В эти годы были написаны одноактный балет Т. Бакиханова «Добро и Зло» (1990), балет Г. Мамедова «Шейх Санан» (1990) и балет О. Зульфугарова «Алибаба и сорок разбойников» (1990).

В годы независимости азербайджанские композиторы получили возможность участвовать в различных музыкальных фестивалях, международных конкурсах, престижных культурных и музыкальных проектах мира, представить и прославить азербайджанскую музыку в мировом масштабе. Произведения А. Меликова, В. Адыгёзалова, Х. Мирзазаде, А. Ализаде, Т.Бакиханова, Ф. Гараева, И. Гаджибекова, Ф. Ализаде, Дж. Гулиева, Э. Дадашевой, Р. Гасановой, Г. Мамедова, Ф. Гусейнова прозвучали в Турции, Норвегии, Голландии, Кипре, США, Швейцарии, Германии, Таиланде и в других странах, стали победителями престижных конкурсов. В Турции состоялись премьеры произведений А. Меликова (7-я симфония), В. Адыгёзалова (оратория “Чанахгала”), на Кипре – Т. Бакиханова (“Времена года на северном Кипре”, “Сюита Северного Кипра”) и др. В Голландии были исполнены произведения Ф. Гараева (“Хутбе, Мугам, Суре”, “Бабиль гиямати”, 2000), Ф. Ализаде (“Мираж”), Р. Гасановой (“Небосвод”). Участие Ф. Ализаде (“Дервиш”) и Дж. Гулиева (“Караван”) в проекте “Ипек йолу” (“Шелковый путь”) оказалось весьма успешным. Ф. Гусейнов стал победителем конкурса ЮНЕСКО и Японии (концерт для симфонического оркестра “Путешествие во времени”), был удостоен премии ООН (оратория «Пусть будет мир во всем мире»). Виртуозный исполнитель мугамов Алим Гасымов в 1999-м году за успехи в деле развития и совершенствования искусства мугама был награжден золотой медалью ЮНЕСКО. На международном фестивале, состоявшемся во Франции, в исполнении Азербайджанского Государственного симфонического оркестра (художественный руководитель и дирижер, народный артист Р. Абдуллаев), были представлены произведения Уз. Гаджибекова, Г. Гараева и Ф. Амирова. На международной выставке «ЭКСПО – 2000» в Германии яркие выступления Азербайджанского Государственного Камерного оркестра, Государственного Театра Песни, Государственного Ансамбля Танцев и группы деятелей искусств также оказались в центре внимания музыкальной жизни нашего времени. В 2003-м году состоялась премьера оперы В. Адыгёзалова “Хан гызы Натаван” (2003, декабрь), посвященной азербайджанской поэтессе Натаван. Это произведение нашего выдающегося композитора заняло достойное место в истории развития национальной оперы.

Прошедший в 2009-м году в городе Габала I Габалинский Международный Музыкальный Фестиваль сыграл большую роль в истории музыки Азербайджана и стал проводиться ежегодно. Так, проведенный в 2010-м году II Габалинский Международный Музыкальный Фестиваль также вызвал большой резонанс в мире. После восстановления государственной независимости Азербайджана, были расширены международные музыкальные фестивали, в Баку были проведены международные фестивали музыки с участием зарубежных музыкантов. В то же время музыканты мирового масштаба – Мстислав Ростропович, Белла Давидович, Дмитрий Ситковетский с большим удовольствием посетили Баку, выступили с концертами, провели мастер-классы. Большой резонанс вызвал «Первый Фестиваль симфонической и камерной музыки «Шелковый путь» (2010).

Азербайджанские народные песни

Песня является излюбленным музыкальным жанром. В народных песнях свое отражение нашли  жизнь Азербайджанского народа, его борьба, нежные чувства, радость и печаль. Все Азербайджанские народные песни основаны на классических мугамах. Наиболее древние песни – это «Голос Пастуха», «Бабушка Туту», «Песня доения», «Место посадки цветов», «Песня вспахивания».

1. «Ах, красавица»

2. «Ой, бабушка»

3. «Ой, охотник»

4. «Ах , Гюлябатын»

5. «Ах, посмотри же сюда»

6. «Ах, дили, дили»

7. «Ах, застелите цветами дорогу»

8. «Бросил яблоко в мешок»

9. «Остался в Аране»

10. « Ах, девушка к тебе тянусь»

11. «Аист на дереве»

12. «Бриллиант»

13.  «Джалал Халыг»

14.  «Приходи витой дорогой»

15.  «Есть у них дом в клеточку»

16.  «Не вей ветер, не вей»

17.  «В руках жертва саза»

18.  «Замечательные горы»

19.  «Гюльгяз»

20.  «Залез в сад к любимой»

21.  «Я пришел»

22.  «Ты моя красавица»

23.  «Я Пришел»

24.  «В саду красоты»

25.  «Я обижен на тебя»

26.  «Полил я улицы водой»

27.  «Лачин»

28.  «Танцуй, любимая»

29.  «Пеший Кёроглу»

30.  «До скорого»

31. «От крепости к крепости»

32. «Я уснул в крепости»

33. «Гатыр Мамед»

34.  «Гачаг Наби»

35.  «Девушка с сурьмой на глазах, на тропинке колодца» 

36.  «Качающийся Колос»

37.  «Сона Ханум»

38.  «Желтый соловей»

39.  «Джейран Шуши»

40.  «Горы Шуши, дороги Тифлиса»

41.  «Раз в три дня, раз в пять дней»

42.  «Мелодия украшения хной»

43.  «Красавица с зелеными волосами»

Мугамы

Мугам – это форма национальной музыки, принадлежащая народам Востока. Это образец классической музыки, основанный на традиции устной. Мугам составляет основу Азербайджанской народной музыки. Существует семь основных мугамов Азербайджанской музыки: «Раст», «Шур», «Сегях», «Шюштер», «Чахаргях», «Баяты-Шираз», «Хумаюн». Мугамы отличаются друг от друга оригинальностью сути и музыкальным характером. Уз. Гаджибеков в научно-теоретической книге «Основы Азербайджанской народной музыки» расценивает настроение которое прививает слушателю мугам следующим образом:

«Раст» рождает в слушателе чувство бодрости и смелости, «Шур» – веселое, лирическое настроение, «Сегях» – чувство любви, «Шюштер» – глубокую печаль, «Чахаргях» – возбуждающее и волнующее чувство, «Баяты-Шираз» – грусть, «Хумаюн» – глубокую горечь, печаль.

Мугам исполняет трио сазандариев (исполнителей) – тарист, кяманчист и ханенде (солист) с ударным инструментом дэф (напоминает бубен). «Инструментальными мугамами» называются мугамы, исполняемые на азербайджанских народных инструментах соло. Произведения азербайджанских композиторов своими корнями связаны с мугамом. Это характеризует их национальное своеобразие. Фикрет Амиров создав в 1948-м году симфонические мугамы «Шур», и «Кюрд Овшары» заложил основу жанра симфонического мугама в мировой музыкальной литературе. Симфонический мугам «Раст» (1949) видного композитора и дирижера Ниязи также является произведением данного жанра.

Мастера мугама

История азербайджанского музыкального искусства включает немало виднейших исполнителей, мастеров мугама. Среди них видные мастера XIX века – прославленные Саттар, Хаджи Хусю, создавшие мугамную школу. Надо особо отметить имена видных мастеров мугамного искусства ХIX века Саттара, Хаджи Хусю, Мешеди Иси, Алескер Ширина, тариста Садыгджана и других, а в начале ХХ века Джаббара Гарйагдыоглу, Мешади Джамиль Амирова, Саида Шушинского, Кечачи оглы Магомеда, Мешади Магомеда Фарзалиева, Ислама Абдуллаева и других. Хан Шушинский, Зульфи Адыгёзалов, Хашим Кялантарли, Гусейнгулу Сарабский, Хагигат Рзаева, Сурайя Гаджар, Фатма Мухтарова – прославленные исполнители, жившие в начале ХХ века. Среди инструментальных исполнителей мугама этого периода необходимо отметить Гурбана Пиримова, Мансура Мансурова, Ахмеда Бакиханова, Бахрама Мансурова и других.

Симфонический мугам.

Этот жанр создан в 1948-м году композитором Фикретом Амировым. Основная особенность жанра заключается в том, что здесь сохраняется присущий мугамному дестгяху постепенно возвышающийся принцип развития, его композиционное строение, линия драматургического движения, в то же время в развитии мугамных мелодий использованы стили симфонической разработки, яркой оркестрации.

Многие Азербайджанские композиторы обращались к этому жанру. Ниязи создал симфонический мугам «Раст», С. Алескеров – «Баяты – Шираз», Ф. Амиров – «Гюлистан Баяты-Шираз», Т. Бакиханов «Хумаюн», «Нева», «Рахаб» и другие.

Зарби мугам – это вокально-инструментальный жанр в Азербайджанской традиционной устной профессиональной музыке. Зарождение, формирование и развитие зарби мугамов связано с исполнением ансамблей ханенде и сазенде. В текстах Зарби мугамов используются газели, а также баяты и гошма поэтов классиков. В исполнительской практике азербайджанского мугама широко распространенные зарби мугамы: «Хейраты», «Менсуриййе», «Семайи-Шемс», «Овшары» (Эфшары), «Аразбары», «Хейдари», «Гарабаг шикястаси», «Кясма шикяста» и т.д.

«РАСТ»

«Раст» считается матерью всех мугамов. Он обладает древней историей. До сих пор из 12 основных мугамов классической Восточной музыки Раст единственный, кто противостоял времени и влиянию всевозможных печальных событий. Мугам «Раст» состоит из нескольких разделов. Самые главные из них «Маейи – Раст», «Ушшаг», «Гусейни», «Вилаяти», «Эраг» и «Пянджгях».

«Шур» 

Объем этого мугама достаточно велик, как и объем мугамов «Раст» и «Чахаргях». Имеется много его разделов. Разделы «Маейи – Шур», «Шур – Шахназ», «Баяты – Гаджар», «Шикястеи – Фарс», «Симан – Шамс», «Хиджаз», «Сарендж», входящие в состав дестгяха (всего мугама) «Шур», обладают более глубоким содержанием, законченным строением и формой.

«Сегях» 

Один из основных мугамов, широко распространенных в Азербайджане, обладающий глубокими национальными особенностями. Ханенде и инструменталисты исполняют мугам «Сегях» во многих вариантах: «Орта Сегях» («Забул сегях», Средний Сегях), «Сегях Мирза Гусейна». Они отличаются названием  и тонической основой. Тем не менее, их объединяет один и тот же лад. «Сегях» состоит из 4 разделов: «Майеи – сегях», «Шикястеи – фарс», «Мюбаррига» и «Эраг».

«Шуштер» 

Самый маленький по объему мугам, по сравнению с остальными. В основном он состоит из разделов «Майеи Шюштер» и «Таркиб». Как и другие мугамы Шуштер при исполнении в форме дестгяха (т.е. целиком) он начинается вступлением «Бердашт», его объем расширяется за счет ряда цветов и теснифов. В настоящее время мугам «Шюштер» чаще исполняется в инструментальном варианте, и в особенности на кяманче.

«Чахаргях»

Мугам «Чахаргях» известен и любим как жемчужина классического искусства. Отличается своим активным борцовским духом. Музыка мугама «Чахаргях» очень богата контрастирующими интонациями. В разделе «Маейи – Чахаргях» художественный образ наиболее интенсивно и широко развивается и закрепляется. Одним из основных показателей, доказывающих решающую роль и значение раздела «мае» является то, что этот раздел находит свое продолжение в разделах «Хасар» и «Мансурийе», приобретает еще более драматический, борцовский характер. Это связано еще и с тем, что «Маейи – Чахаргях» обладает «обеспокоенными» интонациями, очень подходящими для активного, интенсивного развития.

«Баяты-Шираз»

По силе воздействия на слушателя «Баяты-Шираз» нисколько не отстает от других популярных мугамов. У него есть разделы и отделы «Маейи-Баяты-Шираз», «Нишиби-Фераз», «Баяты-Исфаган», «Хаверан», «Хюззал». Одним из самых больших и всеохватывающих разделов мугама «Баяты-Шираз» являются «Маейи-Баяты-Шираз» и «Баяты-Исфаган».

«Хумаюн»

Мугам «Хумаюн» широко распространен также в музыке народов Ближнего Востока. Основные части Мугама «Хумаюн» это разделы Маейи Хумаюн», «Шюштер» и «Теркиб». В инструментальном варианте разделу «Маейи – Хумаюн» уделяется больше внимания, все отличительные особенности  доносятся до внимания слушателя.

«Аразбары»  

Один из Зарби мугамов. Поэтический текст состоит из народных баяты. В конце каждой строфы повторяются слова «ай залым» («О злодей!»). Аразбары, как и ашугские мелодии входит в творческое наследие мастеров ашугов.

«Баяты – Эджем» – раздел мугама. Второй основной раздел входящий в состав малообъемного мугама «Баяты – Кюрд» (эджем – называли людей нерабского происхождения, означает «баяты эджема»).

«Баяты – Исфахан» – раздел мугама. Один из основных разделов мугамного дестгяха «Баяты – Шираз».

«Баяты – Кюрд» – мугам малого объема. Входит в состав семейства мугамов «Шур». Состав из трех разделов: а) «Баяты-кюрд», б) «Баяты-эджем», в) «Баяты-Кюрде аяг».

«Баяты – Гаджар» – мугамный дестгях. Состоит из разделов «Бердашт», «Майа», «Хусейни», «Шикяста», «Зил Баяты-Гаджар», «Земин-харэ», «Дюгях», «Мавереннехр», «Шах Хетаи», «Рухуль-эрвах».

«Баяты – Радже» – один из отделов мугама «Эфшари», входящего в мугамное семейство «Шур».

«Баяты – Тюрк» – раздел мугама. Находясь в состав мугама «Шур», создает переход в мугам «Раст».

«Бехтияри» – один из первых отедлов в дестгяхе «Хумаюн».

«Бердашт» – раздел мугама вступительного характера, начальный раздел дестгяха. Исполняется до раздела «Майе». Несет в себе функцию подготовки к следующему разделу. Каждый мугамный дестгях обязательно начинается с «Бердашта».

«Бесте – Нигяр» – раздел мугама. Один из основных разделов дестгяха «Чахаргях».

«Бидад» (в буквальном смысле – жалоба на несправедливость) –  Раздел исполняемый в спокойном и очень печальном настроении на пятой степени дестгяха «Хумаюн».

«Джамадаран» – раздел в восточной музыке, исполняемый до раздела «Бахтияри» дестгяха «Хумаюн». Один из первых разделов мугама в дестгяхе «Баяты-Исфахан».

«Джидаи» – раздел мугама. Второй (зил – высокий) раздел малообъемного мугама «Дешти», из семейства мугама «Шур». Несет волнующее настроение.

«Дэшти» (арабский: дешт – пустырь, пустыня) – малообъемный мугам. Входит в состав мугамного семейства «Шур».

«Дилькяш» – раздел мугама. Второй раздел малообъемного мугама «Шахназ». Исполняется между «Шахназ» и «Шедд-шахназ».

«Дюгях» – мугам. Один из мугамов в составе семейства мугамов «Раст». Исполняется в мугамной тональности ми-бемоль мугама Раст. Основные разделы «Бердашт», «Маейи-дюгях», «Гюшейи-Баяты-Гаджар», «Рухуль-Эрвах», «Мавереннехр», «Гусейни», «Шикястеи фарс» «Дильруба», «Эраг», «Зенги-Шютур», «Рак» и «Дюгях».

«Эбу – Эта» – один из малообъемных мугамов семейства мугама «Шур». В составе имеются разделы «Хиджаз», «Джахар-баг», «Сеййахи», «Селми» (Селмек).

«Эбульчап» – раздел мугама. Небольшой раздел исполняемый после «Баяты-Исфахана» в мугаме «Баяты-Шираз».

«Эмири» – раздел мугама. Исполняется в начале мугамов «Шюштер» и «Рахаб».

«Гаджи Юни» – раздел мугама. На основании информации А. Бадалбейли, в азербайджанской музыке XIX века в дестгяхе «Ревахи» этот раздел исполняется между «Баяты-Шираз» и «Саренджем», в дестгяхе «Нэва» он исполнялся между разделами «Шахназ» и «Баяты-кюрд».

«Хазин» – раздел мугама. Используется в дастгяхах «Шур», «Чахаргях», «Нэва».

«Гусейни» (по арабски означает «красавица») – Раздел мугама в современной исполнительской мугамной практике. В восточной классической музыке средних веков это один из 12 основных мугамов. В мугамных дестгяхах «Раст» и «Махур Хинди» он исполняется между разделами «Ушшаг» и «Вилаети».

«Харезми» – один из отделов мугама.

«Харидж сегях» – один из дестгяхов, вошедших в семейс� �во мугамов. «Сегях». Является одним из вариантов мугама «Сегях». Строится на мугаме «Майе» «Си», на кварту ниже «Среднего мугама».

«Хаверан» – отдел мугама. В дестгяхе «Раст» исполняется между разделами «Ходжасте» и «Эраг». В дестгяхе «Баяты-Шираз» исполняется между отделами «Баяты-Исфаган» и «Уззал».

«Керешме» (с фарси: подмигнуть, кокетничать) – отдел, исполняемый как вступление дестгяхов «Махур» и «Чахаргях».

«Кесме-Шикяста» – Азербайджанский зарби мугам. Иногда «Кесме Шикяста» называют и «Бакинскую Шикяста». Поэтический текст состоит из народных баяты. Занимает особое место в творчестве женщин ханенде исполняющих Зарби мугам.

«Кюрди» – отдел мугама. Был назван «Кюрди», т.к. его и «Баяты – Кюрд» связывает общий настрой.

«Кюрд – Овшары» – Зарби мугам в настрое дестгяха «Шур». В известном одноименном симфоническом мугаме, сочиненным Фикретом Амировым наряду с зарби мугамом «Овшары» широко использован и зарби мугам «Маани» (Османи).

«Кюрд – Шахназ» – мугам в настрое дестгяха «Шур».

«Гафгаз Хумаюну» – один из вариантов мугама «Хумаюн», существующий в музыкальной практике Азербайджана в начале ХХ века.

«Гарабаг Шикястаси» (Карабахская Шикяста) – зарби мугам, бытующий в Азербайджанской музыке устных традиций. Основывается на мугаме «Сегях». Размер – 2/4 (на две четверти). Поэтические тексты состоят из народных баяты.

«Гатар» – малообъемный мугам. Входит в семейство мугама «Раст». Состоит из 3 отделов – «Зил Гатар», «Маейи Гатар», «Зил Гатар». Исполняется в мугамной тональности Раст До майе (До – это опорный звук лада Раст).

«Гямвнгиз» – один из отделов мугама имеющихся в составе «Дешти».

«Гераи» – отдел мугама проходящий после «Эраг» и «Пенджгях» в мугамном дестгяхе «Раст».

«Герре» – отдел мугама в древней Восточной музыке.

«Маани» – зарби мугам, относящийся к семейству мугама «Шур». В практике мугамного исполнения этот зарби мугам иногда называется «Османлы». Этот мугам исполняется на тексты народных стихов «Маани». Здесь отражаются чувства и волнения героя, обращения к возлюбленной. Музыкальный текст в ритме марша носит сдержанный характер.

«Махур-Хинди» – мугамный дестгях. Входит в семейство мугама «Раст». Строясь на кварту выше дестгяха «Раст» является его вариантом. Состав: «Бердашт», «Маейи-Махур», «Ушшаг», «Гусейни», «Вилайети», «Шикястеи-фарс», «Эраг», «Гяраи».

«Мененде-Хасар» – отдел мугама, исполняемый после раздела «Бердашт» в мугаме «Забул Сегях».

«Манэндэ-Мюхалиф» – Отдел мугама. Находится между «Муйе» и «Сегях» мугама «Забул сегях».

«Мансуриййе» – 1. Отдел мугама исполняемый в самой высокой тональности (на «Зил»е) после раздела «Мухалиф» в «Чахаргяхе». 2. Зарби мугам в настрое «Чахаргяха».

«Месихи» – отдел мугама. В мугаме «Рахаб» исполняется после

«Мухалифа», а в дестгяхе «Раст» – после «Вилаяти».

«Мирза Гусейн Сегяхы» – дестгях вошедший в состав семейства мугама «Сегях». Назван именем Азербайджанского ханенде XVIII века Мирзы Гусейна, который впервые исполнил этот мугам.

«Муйе» – отдел мугама. Используется в различных мугамных дестгяхах.

«Мюхалиф» – отдел мугама. Исполняется в мугаме «Чахаргях».

«Мюбарриге» – отдел мугама. Основывается на мугам «Сегях».

«Мехаййер» – отрывок исполняемый после отдела «Эраг» в дестгяхе «Махур».

«Мюхалиф» – отдел мугама между «Хасар» и «Мяглуб» в дестгяхе «Чахаргях»,.

«Нахавенд» – отдел мугама исполняемый после «Гушейи-медаин» в дестгяхе «Сегях»в Восточной музыке.

«Нехиб» – 1. Вокально-инструментальный эпизод, исполняемый между отделами «Гусейни» и «Эраг» в дестгяхе «Шур». 2. Вокально-инструментальный эпизод между отделами «Мюберриге» и «Мюхаййар» в дестгяхе «Раст».

«Рахаб» – малообъемный мугам. Обладает древней историей. Входит в семейство мугама «Шур». Отделы, входящие в его состав: «Амири», «Шикястеи-фарс», «Эраг», «Гяраи», «Месихи», «Рахаба-аяг».

«Сагинаме» – раздел мугама. Название связано с образцом Восточной поэзии, означает «песня любви». Является инструментальным музыкальным видом, обладающим живым, веселым характером, исполняемым в составе дестгяха. Встречается во время исполнения мугамов «Шур», «Хумаюн», «Махир».

«Саряндж» (сарянг) – 1. Отдел мугама, расположенный между «Хиджаз» и «Нишиби-фераз» дестгяха «Шур». Основой своего лада близок к сегяху. Привносит яркость мугамной композиции, осуществляя переход к ладу сегях в составе мугама «Шур». 2. Узеир Гаджибеков ставил саряндж в ряд дополнительных ладов.

«Сегях-Забул» – один из вариантов мугама, входящих в семейство мугама «Сегях».

«Селмек» – раздел мугама. Звучит перед отделом «Шур-Шахназ» дестгяха «Шур» и является переходным. Исполняется между отделами «Дешти» и «Муйе». Один из шести тонов музыки Востока средних веков.

«Сямаи-Шамс» – Зарби мугам. Основывается на лад «Шур».

«Сузи-Гюдаз» – последний отдел дестгяхов «Махур» и «Рахаб».

«Шахназ» – 1. Малообъемный мугам. В исполнительской практике ХIХ века расположен в составе отдела мугама, а также как независимый мугамный дестгях. Состоит из 3-х отделов: «Шахназ», «Дилькяш», «Зил Шахназ» (Шедди – шахназ).  2. Один из шести тонов музыки народов Востока средних веков.

«Шах Хатаи» – 1. Отдел дестгяха «Шахназ» в музыке Азербайджана XIX века. 2. Традиционный тон ашугов.

«Шедди-Шахназ» – отдел мугама. «Шедд» – часть мелодии, исполняемой громко и на высоких нотах. Означает «Высокий тон Шахназ».

«Шехди-Шахназ» – отдел мугама. Означает «Мёд Шахназа».

«Шикястеи-фарс» – отдел мугама. Основан на ладе Сегях. Используется во многих мугамах – «Раст», «Махур-Хинди», «Баяты-Гаджар», «Орта Махур», «Шур», «Сегях», «Сегях Мирзы Гусейна», «Забул-сегях», «Дешти», «Баяты-Шираз» и др.

«Шур-Шахназ» – отдел мугама. Входит в мугамный дестгях «Шур». В составе дестгяха «Шур» исполняется после отдела «Маейи-шур» и образует новый этап развития. Опорная ступень «Шур-Шахназа» расположена на 4 ступени (кварта) выше (до шур) майе.

«Теребенгиз» – отдел мугама, расположенный между «Хаверан» и «Нишанпюрек» дестгяха «Махур».

«Теркиб» – отдел мугама. Один из основных отделов мугама «Шюштер». Отдел расположенный между «Шюштер» и «Уззал» мугама «Хумаюн».

«Ушшаг» – исполняется после отдела «Майе» (между «Майе» и «Хусейни») в дестгяхах «Раст», «Махур-Хинди», «Орта-Махур».

«Уззал» – отдел мугама. Исполняется в конце мугама на высоких нотах после отдела «Хаверан» дестгяха «Баяты – Шираз».

«Вилаяти» – отдел мугама. Один из основных отделов, исполняемых в дестгяхах «Раст» и «Махур-Хинди».

«Етим Сегях» – был мугамом в профессиональной музыке устных традиций Азербайджана. Один из вариантов мугама «Сегях». Как правило, так называется исполняемый мугам, навевающий слушателю печальное настроение.

«Яди Хасар» – отдел мугама. Расположен между отделами «Эраг» и «Ашири гуш» дестгяха «Забул Сегях».

«Забул Сегях» – мугам. Является одним из крупнейших мугамных дестгяхов в музыкальном наследии устных традиций Азербайджана. Входит в семейство мугама «Сегях». Является одним из вариантов мугама «Сегях». Состоит из отделов: «Маейи-Забул», «Муйе», «Маненди-мюхалиф», «Сегях», «Махлуг», «Шикястеи-фарс», «Мюбаригге», «Эраг», «Яди-хасар», «Ашиги гуш».

«Зямин хара» – 1. В XIX веке располагался между «Мансурийе» и «Рак хисар» дестгяха «Раст», а также между «Баяты – Гаджар» и «Мавереннерх» дестгяха «Рахаб». Отдел, расположенный между «Мансуриййе» и «Мавереннехр» дестгяха «Чаргях». 2. В современном периоде отдел, исполняемый после «Сямаи-шемс» мугама «Шур».

«Зенги-Шутюр» – отдел мугама. Входит в состав ряда мугамов, является отделом расположенным между «Эраг» и «Рак» в конце дестгяхов «Раст», «Дюгях», «Махур-Хинди». В дестгяхах «Чаргях» и «Нева» исполняется между «Аширан» и «Кяркюки».

«Зирафкянд» – 1. Один из 12 мугамов образующих основу классической музыки народов Востока в средние века. 2. Является отделом мугама современного периода. Отдел, расположенный между «Фили» и «Абул» дестгяха «Махур».

Ханенде

Творчество Ханенде.

Творчество ханенде является искусством, пропагандирующим, увековечивающим и оберегающим народную музыку и искусство мугама, которые в свою очередь отображают духовный мир народа. Глубокий след в развитии азербайджанской музыкальной культуры оставили многие выдающиеся исполнители мугама – ханенде. Эти певцы являлись ведущей силой в развитии ряда жанров музыкального искусства. Певцы, обогатившие музыкальную культуру устных традиций своими редкими жемчужинами искусства, в то же время, сыграли огромную роль в зарождении оперы в Азербайджане, а также в расширении композиторского творчества.

Азербайджанские исполнители мугама:

Агабала Агасеид оглы (1860 – 1928).

Агабала Мамедбагир оглы Абдуллаев (1910 – 1976)

Агахан Минихан оглы Абдуллаев (1950)

Алим Хамза оглы Гасымов (1957)

Ариф Имран оглы Бабаев (1938).

Айгюн Алигулу кызы Байрамова (1967).

Баба Махмуд оглы Мирзоев (1940 – 2006)

Бахадир Мехралыоглы (1883 – 1962)

Бакир Муса оглы Гасымов (1926 – 1989)

Джаббар Гарйагдыоглы (псевдоним Джаббара Мешеди Исмаил оглы; 1861 – 1944)

Джанали Ханали оглы Акперов (1940)

Джумшуд Малибейли (1845 – 1915)

Эйнулла Эйнулла оглы Джабраилов (1935 – 1992)

Эйнулла Фатулла оглы Асадов (1930 – 1976)

Абдулбаги Кярбалайи Али оглы Зюлалов (псевдоним Бюльбюльджан”; 1841 – 1927)

Абдулфат Асад оглы Алиев (1926 – 1990)

Алескер Баба оглы Абдуллаев (1866 – 1929).

Алибаба Балаахмед оглы Мамедов (1930)

Фехруз Амирхан оглы Мамедов (1972)

Хаджи Хусю Нефтали оглы (примерно 1830-й год, Шуша – 1898, Ашхабад).

Хаджибаба Гусеинали оглы Гусеинов (1919 – 1993)

Гашым Самед оглы Кялантарли (1899 – 1984)

Гамид Малыбейли (псевдоним Гурбанова Гамида Имамгулу оглы; 1869 – 1922)

Хан Шушинский (псевдоним Исфандияра Аслан оглы Джаванширова; 1901 – 1979)

Илбали Азер Абдулгасанхан (псевдоним Абдулгасанхана Мусы оглы; 1870 – 1971)

Ислам Тапдыг оглы Рзаев (1934 – 2008)

Гарахан Имран оглы Бехбудов (1935).

Гадир Чярказ оглы Рустамов (1935-2011)

Гулу Рустам оглы Аскеров (1928 – 1989)

Меджид Бехбудали оглы Бехбудов (1873 – 1945).

Магамед Кечячиоглы (псевдоним Магамеда Мешади Халил оглы; 1864 – 1940)

Мамедгасан Исмаил оглы Мирза (1951- 1917)

Мялякханум Мазахир кызы Эйюбова (1963)

Мамед оглы Ага Мирза Али Аскяр Карабаги (XIX век)

Мамедбагир Мамедали оглы Багирзаде (1950 – 2005)

Мансум Исрафил оглы Ибрагимов (1960)

Мешади Мамед Фарзалиев (1872 – 1962)

Мирджавадов Мирмамед Мирбала оглы (4.10.1953, Баку)

Мирза Гюлляр (XIV век Сабирабадский район – Шемаха).

Мирза Мухтар Мирза Алескер оглы Мамедов (1841 – 1929)

Муса Фархад оглы Шушинский (1893 – 1971)

Мюршуд Салим оглы Мамедов (1932 – 1996)

Муталлим Кябла оглы Муталлимов (1909 – 1981).

Нариман Мёвсум оглы Алиев (1930 – 1998)

Назакят Хосров кызы Теймурова (1972)

Новруз Сабзали оглы Фейзуллаев (1932 – 2008)

Сабир Али оглы Абдуллаев (1957).

Сара Бабиш кызы Гадимова (1922 – 2005)

Сеид Миртагы оглы Мирбабаев (1867 – 1953)

Сеид Шушинский (псевдоним Мир Мовсума ага Сеид Ибрагим оглы; 1889 – 1965)

Сяфа Гусеин оглы Гяхраманов (1949 – 2008)

Сяхавет Амирхан оглы Мамедов (1953 – 1991)

Сакина Гулу кызы Исмаилова (1956)

Саттар (1820 – …)

Сулейман Джумшуд оглы Абдуллаев (1939).

Теймур Агахан оглы Мустафаев (1939)

Талят Мамедага оглы Гасымов (1933)

Тёхвя Алигулу кызы Алиева (1922 – 2007)

Тюкязбан Магеррам кызы Исмаилова (1923 – 2008)

Ягуб Магамед оглы Мамедов (1930 – 2002)

Явар Али кызы Кялантарли (Заманова; 1902 – 1979)

Захид Абдулла оглы Гулиев (1961)

Зульфи (Зульфугар) Самед бек оглы Адыгёзалов (1898 – 1963).

Зюмруд Мёвлуд кызы Мамедова (1954)

Танцевальные песни

Танцы связаны с историческим прошлым. Эти танцевальные мелодии олицетворяют жизнь и быт народа. Искусство азербайджанских танцев имеет различные виды и жанры. Большинство народных танцев являются мужскими и женскими танцами. Однако встречаются и парные танцы. Существуют танцевальные коллективы, состоящие из определенного количества участников. Традиционно мужские и женские танцы, обладают веселым и задорным характером, быстрым темпом. Примером этому служит танец «Газахы». Музыка «Газахы» отличается своей порывистостью и веселым духом. Танец постепенно ускоряется и заканчивается в очень быстром темпе. Женские танцы отличаются своей выдержкой, внутренним спокойствием. Такими танцами являются: «Узундере», «Халай», «Гюльгяз», «Юзбир», «Иннабы», «Багдагюллю», «Вагзалы». «Узундере», является древним танцем, который обычно исполняется на свадебных торжествах, при проводах невесты. Музыкальный размер этого танца 8/6. «Узундере» обладает лирической, выразительной и притягательной мелодией. Этот танец был использован Уз. Гаджибековым в музыкальной комедии «Не та, так эта» (в куплетах Мешеди Ибада). Мужским же танцам присущи порывистые чувства, быстрый ритм, сила и темперамент. К примеру «Гайтагы», «Дженги», «Газахы», «Ханчобаны» и т.д.

Танцы:

1. Терекеме

2. «Яллы»

3. «Арифи»

4. «Бриллиант»

5. «Бахтавари»

6. «Джанги»

7. «Джейраны»

8. «Дарчыны»

9. «Халай»

10. «Иннабы»

11. «Кямалпаша»

12. «Кечимямяси»

13. «Нарынджы»

14. «Нальбяки»

15. «Назелеме»

16. «Набатханым»

17. «Танец с гавалом»

18. «Карс»

19. «Кызыл гюль»

20. «Гешенги»

21. «Терекеме»

22. «Тураджы»

23. «Узундере»

24. «Шегани»

25. «Яллы»

26. «Юз бир»

Об ашугском искусстве

Озано-ашугское искусство в Азербайджане было сформировано еще в древности. Ашугское искусство является музыкальной формой устного народного творчества, созданного в народной среде, и с точки зрения степени воздействия, популярности, зрелости и совершенства является явлением, не имеющим аналогов. Это небольшой спектакль, в котором музыка, саз и автор – ашуг образует единство.

В ашугское искусство входят древние эпические дастаны, песни восхваляющие свободу, героизм, дружбу и любовь народа. Ашугское искусство синтетично, т.е. ашуг пишет стихи, сочиняет музыку, а также поет, играет на сазе и танцует одновременно. Часто пение ашуга сопровождается ансамблем духовых инструментов и балабана (небольшой духовой инструмент вроде зурны). Однако основным музыкальным инструментом ашуга остается саз.

Саз – это древний Азербайджанский струнный щипковый инструмент. Наиболее распространенным жанром ашугского творчества является эпический жанр, т.е. дастаны, в особенности героические дастаны. В дастанах вокально-инструментальные части сменяют отрезки стихов и разговоров.

Особенное место в творчестве ашугов занимают восхваления – «Гёзеллеме». Эти «гёзеллеме» могут быть посвящены как любимым, прекрасным женщинам, так и героям, к примеру, храброму Кёроглу, его легендарному коню Гырат и т.д. Часть ашугских песен наполнена скорбью, печалью, тоской («Печальный Керем», «Дилгеми»), другая же часть носит танцевальный характер как в песнях «Афшари», «Шерели», и относится к прекраснейшим образцам ашугской лирики.

В ашугском творчестве также интересен жанр устаднаме, содержащий поучительные песни. Такие жанры национальной поэзии как гошма, гярайлы, мухаммес, устаднаме, гыфылбенд, а также поэтические формы гошмы – теджнис, джыгалы теджнис являются излюбленными стихотворными формами ашугов. Эти формы могут также быть частью дастана.

Наиболее распространенными стихотворным размером в ашугском творчестве является слог (силлабический слог). Строение большинства ашугских песен имеет куплетную форму (четверостишие). В начале каждого куплета присутствует инструментальное вступление, и каждый куплет отделяется от следующего инструментальным соло. В древние времена и в средневековье ашугов называли «озан», «варсаг», «деде». Самым древним эпическим произведением, посвященным жизни, любви и героизму древних озанов – предков современных азербайджанских ашугов, является народный дастан «Китаби-Деде Горгуд», относящийся к VII веку. Исторически сложилось так, что музыкальный фольклор имел огромное влияние на творчество национальных композиторов. Впервые особенности ашугской музыки были использованы величайшим композиторам Уз. Гаджибековым в опере «Кёроглу». Гениальному композитору Кара Караеву, объединившему технические средства современной музыки и особенности ашугской музыки удалось создать их целостность во второй части III симфонии.

Ашугское творчество как творчество суммарное и собранное, объединяет в себе несколько видов искусств, но основное место в этом собрании занимает традиционный хаваджат. Традиционный ашугский хаваджат, богатый своими изобразительными средствами и художественными обобщениями, характеризуются своими неизменными эстетическими ценностями, отшлифованным языковым стилем, глубоким философским содержанием, этическим направлением. Выразительность устного народного стихотворения (силлабический слог «бармаг хесабы») и письменной поэзии (аруза) образуют основу ашугского хаваджата. Как и составная часть хаваджата, классический ашугский стих исполняет свои нормативные обязанности.

Традиционные классические ашугские мелодии – баяты, гярайлы, гошма, теджнис и другие, основываются на поэтические формы. Существует более 80 различных географических вариантов ашугских мелодий («Кереми», «Афшари», «Кюрдю», «Дильгами», «Яныг Керами»). Взаимодействие поэтического текста с музыкой ашугских мелодий, оказывает важное влияние на их форму, мелодические ритмические  особенности. Основным стихотворным размером в ашугской поэзии является слог. Строение мелодий создается в тесной связи со стихотворной формой и составом слога, особенностями разделения. Ашуг Гурбани (XVI век), Ашуг Аббас Туфарганлы, Сары Ашуг (XVII век), Хаста Гасым, Ашуг Валех, Ашуг Дильгам (XVIII век), Ашуг Алы, Ашуг Алескер, Ашуг Гусейн Шамкирли (XIX век) и другие, считаются классиками Ашугского искусства. Среди ашугов современного периода следует выделить таких мастеров как Ашуг Гусейн Бозалганлы, Ашуг Асад, Ашуг Мирза, Ашуг Ислам, Ашуг Шамшир, Гусейн Сараджлы, Амрах Гюльмамедов, Гусейн Джаван, Ашуг Кямандар, Имран Гасанов, Микаил Азафлы, Акпер Джафаров и других. Ашугское искусство широко распространено в районах Азербайджана – Газах, Товуз, Шемаха, а также в исторических районах Гёйча и Борчалы.

О классической музыке

Классической музыкой называют те произведения, которые стали историей, выдержали испытание временем и до сих пор, в современном обществе сохранили свою аудиторию, любимы и слушаются.

Создание классической музыки Азербайджана

С точки зрения понятие классической музыки, ХХ век в истории Азербайджанской музыки является важнейшим, знаменательным этапом. Именно в этот период, создается школа композиторов, выделяющаяся высоким профессионализмом, оригинальным музыкальным стилем. Происходит слияние Азербайджанской музыки и общей системы мировой профессиональной музыкальной культуры. Азербайджанские композиторы и исполнители возвысились до уровня мировой музыки. Основателем профессиональной классической музыки, считается выдающийся композитор Узеир Гаджибеков.

В конце 30-х, начале 40-х годов в Азербайджанской музыке взрастает новое композиторское поколение. Расширяется диапазон творческих исканий, появляются новые жанры, новые тенденции. Результатом использования в национальной основе новых тенденций Европейской музыки – неоклассицизма, додекафонии, серийной техники, являются интереснейшие находки искусства. Главным успехом слияния является то, что  Азербайджанская музыка находит широкую славу в международном масштабе, далеко за пределами своей страны. Такой большой успех, в первую очередь, связан с творческими исканиями трех выдающихся композиторов – Кара Караева (1918–1982), Фикрета Амирова (1922–1984) и Ниязи (1912–1984). Произведения этих композиторов звучали во многих странах мира, записывались на диски и удостаивались премий. Ниязи, удостаивавшийся премий «Джавахарлал Неру», «Медали имени Беллы Барток», а также ряда международных премий, входит в ряд великих дирижеров нашего времени.

В 30–40-е годы в Азербайджанской музыке появились выдающиеся композиторы классической музыки Саид Рустамов (1907–1983) и Тофик Гулиев (1917–2000). Песни Саида Рустамова «Алагез» (Черноокая), «Гурбан адына» (Люблю твое имя), «Гялмедин» (Не пришла), «Сурайя», «Оху тар» (Пой тар) и др., песни Т. Гулиева, написанные в традициях Азербайджанской народной музыки, а также эстрадной и джазовой музыки  Европы «Сене де галмаз» (И тебе не останется), «Гызыл юзюк» (Золотое кольцо), «Бехтевер олдум» (осчастливила меня), «Песня о Баку», «Зибейда» и другие, являются прекраснейшими образцами Азербайджанской классической музыки.